Harinoi Sharibonda setzt mit seinem Werk aus Rauch, Taschenlampe und iPhone auf eine ätherische Qualität, die durch sanfte Übergänge und lebendige Farben charakterisiert wird. Doch was als moderne Interpretation des Impressionismus gedacht ist, offenbart bei genauerem Hinsehen eine konzeptionelle Leere, die durch das bloße Spiel mit Farben und Formen nicht kaschiert werden kann. Die leuchtenden Rot-, Blau- und Violetttöne scheinen in einem energetischen Wirbel gefangen, einer Spirale, die weder Richtung noch Ziel kennt. Hier zeigt sich der deutliche Unterschied zwischen der Ambition, etwas Traumhaftes zu schaffen, und der Realität eines Werks, das in seiner Bedeutungslosigkeit verharrt.
Vergleicht man Sharibondas Ansatz mit den großen Meistern des Impressionismus wie Claude Monet, so wird die Distanz zwischen Anspruch und Wirklichkeit offensichtlich. Monet verstand es, Licht und Farbe einzufangen, um flüchtige Momente mit verblüffender Präzision und emotionaler Tiefe darzustellen. Die Seerosen von Monet sind nicht nur Darstellungen von Blumen und Wasser, sondern ein komplexes Zusammenspiel von Licht, Farbe und Bewegung, das die Grenzen der Wahrnehmung herausfordert. Im Gegensatz dazu bleibt Sharibondas Werk in der Schwebe zwischen Analogie und Abstraktion, ohne jemals eine klare Aussage oder Emotion zu formulieren.
Die Verwendung eines iPhones als Medium für ein analoges Werk offenbart einen weiteren konzeptionellen Widerspruch. Was als innovative Technik vermarktet wird, präsentiert sich tatsächlich als flache Gimmickry — ein Spielzeug der Gegenwart, das keine neue Dimension in die Kunst einbringt, sondern vielmehr an der Oberfläche der technischen Möglichkeiten kratzt. Anstatt die Transformation der digitalen Welt in die analoge Kunst zu integrieren, wirkt es wie ein oberflächlicher Versuch, Modernität vorzutäuschen. Hierin liegt die Falle der ‚KI-unterstützten Kunst‘, die Sharibonda in Kauf nimmt: Sie tarnt den Mangel an Tiefe mit der Illusion von technologischem Fortschritt.
Es erinnert an Kandinskys „Kompositionen“, die trotz ihrer Abstraktheit von einer inneren Logik und spirituellen Tiefe durchdrungen sind. Während Kandinsky die visuelle Musikalität seiner Farben und Formen meisterhaft orchestrierte, bleibt Sharibondas Werk in der Dissonanz stehen. Der suggerierte Eindruck von Bewegung und Transformation verkümmert zur bloßen Oberfläche.
Historisch betrachtet hat die Kunst immer wieder Phasen durchlaufen, in denen sie sich neu erfinden musste. Doch die Wiederholung des Immergleichen, getarnt als Innovation, ist keine Neuerfindung. Wenn die Kunst der Gegenwart nur noch in der Reproduktion der Effekte besteht, die uns als ‚modern‘ verkauft werden, dann bewegt sie sich in einer Sackgasse. Die Mittel und Methoden, die Sharibonda einsetzt, mögen auf den ersten Blick beeindruckend erscheinen, lassen jedoch die Substanz und das Vermögen vermissen, dem Betrachter eine neue Perspektive zu eröffnen.
Die Texturen und Farben des Werkes, weich und verschwommen, rufen die Traumbilder des Surrealismus in Erinnerung. Doch wo Salvador Dalí mit seinen bizarren Traumlandschaften die Grenzen der Realität hinterfragte, erscheint Sharibondas Werk wie ein schwacher Abklatsch, unfähig, über die bloße Oberfläche hinauszugehen. So bleibt das Bild in einem ästhetischen Nirwana gefangen, ohne jemals die Möglichkeit des Erwachens zu bieten.
Insgesamt lässt sich das Werk als ein Symptom der gegenwärtigen Kunstwelt beschreiben, in der der Schein mehr zählt als das Sein. Die Verlockung des technologischen Fortschritts verleitet dazu, die notwendige kritische und konzeptionelle Tiefe zu vernachlässigen. Sharibondas Rauchkomposition ist mehr als ein Bild, es ist ein Zeichen. Ein Zeichen für die Verwirrung der Gegenwart, in der die Grenzen zwischen digital und analog, zwischen Bedeutung und Belanglosigkeit längst verschwommen sind.
Harinoi Sharibondas Versuch, eine traumhafte Qualität zu evozieren, bleibt ein Experiment ohne Ergebnis. Was bleibt, ist eine farbige Wolke, die im Raum schwebt, ambitioniert in ihrem Anspruch, doch hohl in ihrer Ausführung. Keine Versöhnung. Kein Fragezeichen. Nur das Urteil, das sich nicht länger verleugnen lässt.
Eingereicht von: Harinoi Sharibonda
