14,99 Euro, 3.900 Euro, Preis auf Anfrage: Die Bergson Gallery untersucht den Kunstmarkt und liefert im eigenen Werkkatalog die genaueren Belege. Aiden Blake über Preise als Zugangsbedingungen.

Anna Hulačová kritisiert industrielle Arbeit mit Skulpturen, an denen Bienen mitarbeiten. In der SCHIRN sitzt der Widerspruch zwischen Kooperation und Verwertung direkt im Material.

Der Gropius Bau benennt Schlingensiefs Widersprüche und verrechnet sie mit seiner kritischen Einsicht. Was passiert, wenn Selbstreflexion jeden Einwand gegen den Künstler vorab erledigt?

Guptas Bibliothek dokumentiert die konkreten Kosten des Sprechens. Der Hamburger Bahnhof stellt ihr ein großes Wahrheitswort und einen unverrückbaren Beuys zur Seite.

Die SCHIRN zeigt Leonor Fini als „magisch surreal“. Der Skorpion im Selbstporträt weiß mehr über diese Künstlerin als jede harmlose Etikettierung.

A Step Ahead feiert 125 Jahre Mathildenhöhe. Die Ausstellung zeigt, wie Design seit der Reformmoderne denselben Fehler wiederholt: Es hält gestaltete Ordnung für gesellschaftlichen Fortschritt.

Die Düsseldorfer Retrospektive zeigt Immendorff als politischen Störenfried und als verwalteten Nachlassfall. Stark wird sie dort, wo seine Frage an die Kunst gegen das Museum selbst zurückschlägt.

Das Städel zeigt Maria Magdalena nicht als befreite Figur, sondern als Protokoll ihrer Jahrhunderte langen Verwendung: eine Frau, die Kunstgeschichte in Schuld, Erotik, Zeugenschaft und Buße zerlegt hat.

Holly Herndon und Mat Dryhurst zeigen KI nicht als Zaubertrick, sondern als Produktionsverhältnis: Stimme, Datensatz, Protokoll, Kühlung und Zustimmung werden im K21 zum eigentlichen Material.

Ars Electronica verhandelt 2026 die Menschlichkeit, als wäre die Entmachtung des Menschen noch ein Diskussionsformat. In Linz wurde sie im Juni bereits verarbeitet.